Ulat sa Buod ng Roundtable para sa mga Institusyong Pangkultura

Buod ng Ehekutibo

 

Noong Mayo 2025, ang UK Covid-19 Inquiry ay nagsagawa ng isang roundtable na nakatuon sa epekto ng pandemya sa mga institusyong pangkultura. Isang talakayan ng grupo ang ginanap kasama ang mga kinatawan mula sa mga organisasyon ng sining at sektor ng kultura, mga pundasyong pangkawanggawa, at mga unyon ng manggagawa. Ginamit sa ulat na ito ang mga terminolohiyang partikular sa sektor – isang glosaryo ang ibinigay sa dulo ng dokumento upang ipaliwanag ang anumang mga terminong maaaring hindi pamilyar.

Ang unang lockdown ay nangangahulugan ng pagsasara ng mga lugar pangkultura at ang mga aktibidad sa sining, tulad ng mga programa sa sining, mga workshop, mga klase, mga pagtatanghal at pakikipag-ugnayan sa komunidad, ay agad na itinigil. Ang mga sining pang-performing arts ay partikular na naapektuhan dahil sa pagdepende sa mga aktibidad na nagaganap nang personal. Mabilis na tumugon ang mga organisasyon sa sektor upang subukang maunawaan at ipatupad ang gabay ng gobyerno at suportahan ang mga organisasyong pangkultura, mga indibidwal na practitioner at mga freelancer.

Natuklasan ng mga organisasyon na ang mga patnubay noong unang bahagi ng pandemya ay hindi malinaw, kaya mahirap bigyang-kahulugan ang mga patakaran at ipatupad ang mga ito sa pagsasagawa. Nagpatuloy ang kalituhan tungkol sa patnubay habang nagpapatuloy ang pandemya, lalo na habang lumuluwag ang mga paghihigpit at nagplano at nagpatupad ang mga organisasyon ng iba't ibang pamamaraan sa muling pagbubukas pagkatapos lumuwag ang mga paghihigpit sa pandemya. Sinabi ng mga kinatawan na nakadagdag ito sa stress sa mga organisasyon at indibidwal na nagtatrabaho sa sektor. 

Ang mga indibidwal at organisasyon na nagsusumikap na ilipat ang mga malikhaing kasanayan at serbisyo online ay nangangailangan ng suporta dahil marami sa kanila ang sanay na magpatakbo ng mga aktibidad nang personal at limitado ang kanilang karanasan sa digital. Ang mas malalaking organisasyong pangkultura ay nagtayo ng mga plataporma upang mag-alok ng tulong. Iniangkop din ng ilang organisasyong pangkultura ang kanilang mga serbisyo upang matugunan ang mga pangangailangan ng komunidad, tulad ng pagbibigay ng mga serbisyo sa paghahatid ng pagkain o mga materyales sa sining sa mga paaralan.  

Ang sektor ng pelikula, na kinabibilangan ng pelikula, telebisyon, mga video game at iba pang media na nakabatay sa video, umunlad dahil sa pagtaas ng demand para sa entertainment content noong panahon ng mga lockdown. Marami sa mga dating nagtrabaho sa performing arts ay lumipat sa sektor ng screen upang makahanap ng trabaho, at ang ilan ay hindi na bumalik dahil sa patuloy na demand.

Ang pagkilala sa masalimuot na ugnayan sa pagitan ng mga indibidwal na manggagawa, mga organisasyong pangkultura, at mga komisyoner ay inilarawan bilang mahalaga sa pag-unawa kung paano sila nagtutulungan upang lumikha ng nilalaman at ang epekto ng pandemya. Kabilang dito ang mga hamon sa komunikasyon at koordinasyon, lalo na sa mga freelance na manggagawa. Ang pagkakaroon ng malaking populasyon ng freelance ay nagpahirap sa paghahatid ng mahahalagang impormasyon sa panahon ng pandemya, lalo na kung saan ang mga manggagawa ay hindi bahagi ng isang unyon o kinatawan ng katawan na nagtitipon sa kanila. Ang problemang ito ay lalong pinalala ng kahirapan ng mga freelancer na makakuha ng suportang pinansyal sa panahon ng pandemya kumpara sa mga organisasyong pangkultura. 

Maraming organisasyong pangkultura ang may mga nakabalangkas na proseso na nagpapahintulot sa kanila na mag-aplay at makatanggap ng suportang pinansyal sa panahon ng pandemya, kadalasan sa pamamagitan ng Cultural Recovery Fund.¹ Ang suportang pinansyal na ito ang nagbigay-daan sa mga organisasyon na patuloy na mag-operate. Sa mga devolved na bansa, ang Cultural Recovery Fund ay itinuturing na mas madaling ma-access para sa mga indibidwal na manggagawa kaysa sa England dahil sa mga limitasyon sa pagiging kwalipikado.

Sa kabila ng suportang pinansyal na naroon, sumang-ayon ang mga kinatawan na sa pangkalahatan ay nabawasan ng pandemya ang mga mapagkukunang pinansyal sa sektor, kung saan maraming organisasyon ang nauubos ang mga reserbang pera upang mabuhay. Nahirapan din ang mga mas bagong lugar na matugunan ang mga nagbabagong kinakailangan sa pagiging kwalipikado para sa suportang pinansyal sa huling bahagi ng pandemya dahil hindi nila maipakita na sapat na ang tagal ng kanilang operasyon. Sa ilang mga kaso, ang mga presyur sa pananalapi na ito ay nangangahulugan ng mga organisasyon na umutang o kailangang magsara.

Mayroong matibay na pinagkasunduan na ang suportang pinansyal na magagamit ay hindi kinikilala na maraming freelancer at sole trader ang nagtatrabaho o binabayaran nang flexible. Ang katangian ng kasaysayan ng pagtatrabaho at pabagu-bagong kita ng mga freelancer ay nangangahulugan na madalas silang nahihirapang ipakita na kwalipikado sila para sa suportang pinansyal, kung saan marami ang hindi nakakatugon sa mga kinakailangan sa pagiging karapat-dapat.

Sinabi ng mga kinatawan na ang mga pamantayan sa pagiging karapat-dapat at mga pagbabago sa Cultural Recovery Fund sa buong panahon ng pandemya ay nagkaroon ng pangmatagalang epekto sa mga freelancer at indibidwal na practitioner. Maraming indibidwal na manggagawa ang nawalan ng access sa suportang pinansyal at ito ang humantong sa kanila na maghanap ng trabaho sa labas ng sektor.

Nagmuni-muni ang mga kinatawan kung paano naging mas prayoridad ng mga organisasyong pangkultura ang kalusugang pangkaisipan at kagalingan ng mga nagtatrabaho sa sektor noong panahon ng pandemya. Sinabi nila na itinampok at pinalala rin ng pandemya ang matagal nang hindi pagkakapantay-pantay na nararanasan ng ilang manggagawa sa ilang bahagi ng sektor, kabilang ang mga patakaran sa pamilya para sa mga nagtatrabahong magulang na itinuturing na hindi patas, mga hadlang na kinakaharap ng mga manggagawa, at mas malawak na isyu ng representasyon ng ilang grupo. 

Sinasabing bumaba ang bilang ng mga boluntaryo noong panahon ng pandemya. Maraming boluntaryo ang nag-aatubiling bumalik sa kanilang mga tungkulin dahil sa pangamba na mahawaan ng Covid-19. Dahil maraming maliliit at katamtamang laki ng mga organisasyong pangkultura ang umaasa sa mga tungkulin bilang boluntaryo, naiwan nito ang ilan na walang lakas-paggawa na kailangan nila upang suportahan sila sa muling pagbubukas. 

Sa panahon ng pandemya, nakabuo ang mga organisasyon ng mga bagong paraan upang maabot ang iba't ibang madla, sa halip na umasa sa mga regular na mamimili ng sining at kultura na karaniwang personal na pumupunta sa mga lugar na pangkultura. Inilarawan ng mga kinatawan kung paano nila nadama na ang mga komunidad ay naging mas mulat sa papel at halaga ng sektor ng kultura bilang resulta.

Nakita rin na binago ng pandemya ang pag-uugali ng mga dumadalo sa mga aktibidad na pangkultura. Ang mga grupong clinically vulnerable na may mas mataas na panganib mula sa Covid-19 ay nabanggit na nakakaramdam ng kawalan ng kumpiyansa sa pagbabalik sa mga live na pagtatanghal at mga kaganapan. Binigyang-diin din ng mga kinatawan na ang unti-unting muling pagbubukas ay nakalilito para sa mga manonood, na nagpapahirap sa paghikayat sa mga tao na dumalo. Inilarawan nila ang isang pare-parehong pattern ng mga last-minute na pag-book ng tiket simula noong pandemya, at sinabing ang mas kaunting pakikipag-ugnayan sa lipunan ay nangangahulugan na ang mga manonood ay minsan ay kumikilos nang hindi naaangkop pagbalik sa mga lugar.

Nang isaalang-alang ang mga aral para sa mga pandemya sa hinaharap, binigyang-diin ng mga kinatawan ang pangangailangan para sa mas mahusay na pangongolekta ng datos upang mapabuti ang pag-unawa sa sektor at mapalakas ang kahandaan. Nais ng mga kinatawan na ang mga desisyon sa pandemya ay batay sa kadalubhasaan ng sektor, upang ang mga patakaran at gabay ay mas mahusay na suportahan ang katatagan at mabawasan ang negatibong epekto sa sektor. Binigyang-diin din nila ang kahalagahan ng mga nababaluktot na mekanismo ng suportang pinansyal na kumikilala sa mga natatanging kasalimuotan ng sektor, lalo na ang mahalagang papel na ginagampanan ng mga freelancer.

Mga pangunahing tema

Epekto ng mga paghihigpit sa mga institusyong pangkultura

Nangailangan ng pagsasara ang unang lockdown ng mga lugar pangkultura at ang mga paghihigpit dahil sa pandemya ay nangangahulugan na ang mga organisasyon at indibidwal na practitioner sa sektor ay hindi na makapagbigay ng mga serbisyong pangkultura. Nangangahulugan ito na natigil ang mga programa sa sining, mga workshop, mga klase, mga pagtatanghal at pakikipag-ugnayan sa komunidad.

“

Nagkaroon ito ng malinaw at agarang epekto dahil lahat ng mga lugar ng sining, mga teatro, ay kinailangang magsara…may malaking kawalan sa mga bagay tulad ng mga workshop, klase, gawaing pakikilahok, pakikilahok sa komunidad…ang mga tao ay may mga pangmatagalang programa na biglang isinara.” – Konseho ng Sining Hilagang Irlanda

Inilarawan ng Creative Scotland kung paano partikular na naapektuhan ang sektor ng performing arts dahil sa kung gaano kalaki ang nakasalalay na mga palabas at aktibidad ng performing arts sa personal na pakikipag-ugnayan at direktang pakikipag-ugnayan sa mga manonood at komunidad.

Tinalakay ng mga kinatawan ang kahalagahan ng mabilis na pagtugon ng mga organisasyon ng sektor, upang maunawaan at maipatupad ang gabay ng gobyerno at suportahan ang mga lokal na organisasyon, mga indibidwal na practitioner at mga freelancer sa simula ng pandemya. Halimbawa, inilarawan ng Arts Council England kung paano lumikha ang kanilang organisasyon ng £160 milyong Covid-19 Emergency Response Fund sa loob ng tatlong linggo mula sa unang lockdown.² Dahil dito, nakapagbigay sila ng tulong pinansyal sa mga organisasyon at indibidwal sa sektor, kabilang ang mga mula sa mga komunidad ng etnikong minorya.

“

Mayroon kaming pondo para sa pagtugon sa emerhensiya…nangangahulugan ito na makakapag-ipon kami ng pera para sa mga organisasyon, maglalaan kami ng pera sa mga indibidwal at pinopondohan din namin ang mga organisasyong wala sa aming portfolio…natiyak din namin na ang mga organisasyon mula sa mga komunidad na kulang sa representasyon ay masusuportahan. £13.1 milyon ang napunta sa mga indibidwal at organisasyon ng BAME (Black, Asian and Minority Ethnic), at mga indibidwal o organisasyon na may kapansanan o d/Deaf. Iyon ay isang bagay na talagang mahalaga para sa amin.” – Konseho ng Sining ng Inglatera

Inilarawan ng mga organisasyong pangkultura ang patnubay bilang hindi malinaw, kapwa sa simula at habang umuusad ang pandemya, na nagpapahirap sa kanila na bigyang-kahulugan ang mga patakaran at ipatupad ang mga ito sa pagsasagawa. Ang kalituhan tungkol sa mga alituntunin ay nangangahulugan din na ang ilang mga organisasyon ay humingi ng payo mula sa mga organisasyon ng sektor at mga unyon ng manggagawa, habang ang iba ay hinayaan na bigyang-kahulugan ang magagamit na impormasyon nang nakapag-iisa, na nagdaragdag sa presyur na kanilang nararamdaman. Ang kalituhang ito ay nagpatuloy habang nagpapatuloy ang pandemya, lumuwag ang mga paghihigpit, at ang mga organisasyon ay nagplano at nagpatupad ng iba't ibang pamamaraan sa muling pagbubukas.

Ang uri ng lugar at mga oras ng pagtatanghal ay nakaapekto rin sa kung paano dapat sana ipinatupad ang mga patakaran. Nagbigay ang Music Venue Trust ng isang halimbawa ng kakulangan ng kalinawan kung ang ipinataw na 10pm curfew para sa paghahain ng mga inumin ay naaangkop sa mga grassroots venue.³ Sinabi nila na nadama ng mga operator ng venue na walang sapat na suporta na nakalatag upang matulungan silang maunawaan at maipatupad ang patnubay at ang mga detalye ay hindi malinaw na naipabatid. Bilang resulta, matapos magsimulang magbukas muli ang mga venue, naharap ang Music Venue Trust sa mga malalaking isyu sa paglilisensya dahil naniniwala silang ang patnubay ay hindi wastong nabigyang-kahulugan ng mga opisyal ng pagpapatupad ng batas. Ito ay naging nakaka-stress para sa mga operator ng venue na kinailangang makipag-ugnayan sa mga opisyal ng pagpapatupad ng batas tungkol sa wastong paglalapat ng mga patakaran. Lumikha rin ito ng kalituhan para sa mga customer. Sinabi ng Music Venue Trust na ginamit nila ang mga natutunan mula sa kanilang mga talakayan sa mga venue upang bumuo ng kanilang sariling patnubay tungkol sa mga pamamaraan sa muling pagbubukas.

Epekto sa mga paraan ng pagtatrabaho

Paano umangkop ang sektor

Binigyang-diin ng mga kinatawan kung paano pinabilis ng pandemya ang paglipat sa mga pagtatanghal at mga aktibidad pangkultura na ginagawa at naa-access online sa buong sektor. Binigyang-diin nila kung gaano kahalaga ito sa pagpapanatili ng pakikilahok ng publiko sa sining at kultura sa panahon ng pandemya. 

Ang mga indibidwal at organisasyon na nagsisikap na ilipat ang mga malikhaing kasanayan at serbisyo online ay nangangailangan ng suporta. Marami sa kanila ang sanay na sa personal na pagpapatakbo at pakikipagtulungan at limitado ang kanilang karanasan sa digital. Tinalakay ng mga kinatawan kung paano tumulong ang ilang mas malalaking organisasyong pangkultura, halimbawa sa pamamagitan ng pag-aalok ng mga online hub para sa malikhaing kolaborasyon o para sa suporta sa operasyon. Ang mga tool sa video-conferencing ay nagbigay-daan sa mga online na talakayan at malikhaing pagpapahayag sa kabila ng mga paghihigpit.

“

Ang mahalaga para sa amin sa aming tugon ay ang pagsisikap na suportahan ang mga tao upang maging matatag ngunit suportahan din ang mga tao na makahanap ng mga paraan at pagkakataon para sa kanilang malikhaing kasanayan upang umunlad at makipag-ugnayan sa mga madla. Mula sa live patungo sa digital... mayroong kakaiba sa aming kakayahan [bilang isang pambansang katawan] na magsama-sama ng mga online na mapagkukunan, ngunit pati na rin upang pagsama-samahin ang mga tao sa mga online na platform.” – Malikhaing Scotland

Inilarawan ng Music Venue Trust kung paano nagsimula ang mga live-streaming na pagtatanghal noong panahon ng pandemya bilang isang mahalagang paraan ng pagsuporta sa patuloy na pakikilahok sa sining at kultura. Gayunpaman, sinabi nila na simula nang magkaroon ng pandemya, nabawasan ang live-streaming dahil hindi ito kapalit ng mga personal na kaganapan.

“	May mga panahon [nang] lumipat ang mga tao sa digital [na paraan ng pagtatrabaho], ngunit hindi iyon ang patuloy na kapalit ng live na karanasan. Napakakaunti na lang ng mga gig na pinapanood nang live ngayon. – Tiwala sa Lugar ng Musika

Sa sektor ng pelikula, sinabi ng mga kinatawan na tumaas ang demand para sa mataas na kalidad na nilalaman para sa telebisyon at mga serbisyo ng streaming dahil mas maraming oras ang ginugugol ng mga tao sa bahay, kabilang ang mga manggagawang naka-furlough. Ang demand na ito ay nagbigay-daan sa mga nasa sektor ng pelikula na magpatuloy sa pagtatrabaho habang mas maraming nilalaman ang ginagawa. Marami sa mga dating nagtatrabaho sa performing arts ay lumipat sa sektor ng pelikula upang makahanap ng trabaho at ang ilan ay hindi na bumalik dahil nagpatuloy ang demand.

“

Maunlad din ang sektor ng pelikula. Bahagi nito ay dahil may paraan upang mapakilos ang sektor sa pamamagitan ng gabay ng gobyerno upang umunlad...marami sa mga sila [mga kawani ng performing arts] ay lumipat sa industriya ng pelikula at ang ilan sa kanila ay hindi na bumalik.” – Malikhaing Scotland

Ipinaliwanag ng Bectu (Broadcasting, Entertainment, Communications and Theatre Union) na sa kabila ng tumataas na demand para sa nilalaman, ang mga pagsasara ng produksyon at mga paghihigpit ay pumigil pa rin sa marami sa sektor ng pelikula na magtrabaho. Inilarawan nila kung paano kinailangang maghanap ng trabaho ang ilan sa mga manggagawang ito sa labas ng kanilang propesyon upang mabuhay sa pananalapi, ibig sabihin ay nawalan sila ng mga partikular na kasanayan na kanilang nalinang at kailangan. Sa pangkalahatan, humantong ito sa pagkawala ng mga kasanayan sa sektor.

“	Marami kaming mga taong nagtatrabaho sa mga supermarket o ginagawa ang lahat ng kanilang makakaya sa panahong iyon para lamang mapanatili ang kanilang sigla. Walang alinlangan, nakaapekto ito sa mga kasanayan sa loob ng sektor. – Bectu

Sinasabing nagkaroon ng kasanayan ang mga kawaning nagtatrabaho para sa mga operator ng venue sa pag-aaplay para sa suportang pinansyal. Ipinaliwanag ng Music Venue Trust kung paano ibinigay ang pagsasanay para sa mga kawani na kinabibilangan ng mga drop-in session upang talakayin ang iba't ibang paraan ng karagdagang pondo na magagamit. Nagbigay-daan ito sa mas maraming empleyado na kumpletuhin ang mga aplikasyon sa pagpopondo at pamahalaan nang tama ang proseso sa panahon ng pandemya. 

Komunikasyon 

Ang komunikasyon sa mga organisasyong pangkultura tungkol sa mga pangunahing isyu tulad ng gabay at pagpopondo ay karaniwang diretso dahil sa mga naitatag na ugnayan sa buong sektor. Gayunpaman, tinalakay ng mga kinatawan kung paano naging mahirap ang pagbabahagi ng mahahalagang impormasyon tungkol sa tugon sa pandemya sa lahat ng nangangailangan nito dahil sa pagkakaroon ng malaking freelance workforce. 

Ang mga unyon ng manggagawa o mga kinatawan ng katawan ay minsan nagsisilbing sentral na sentro para sa pagbabahagi ng komunikasyon sa mga indibidwal na manggagawa, dahil nakakausap nila ang lahat ng kanilang mga miyembro. Gayunpaman, ang mga hindi miyembro ng unyon o bahagi ng isang kinatawan ng katawan ay hindi palaging nakakatanggap ng impormasyon na makakatulong sana sa kanila. Nagbigay ang Arts Council England ng isang halimbawa kung gaano kahirap ipaalam sa mga indibidwal na manggagawa na ihihinto nila ang mga grant mula sa proyekto ng National Lottery. Nangangahulugan ito na ang mga nakatanggap ng suportang ito ay hindi napapanahong naabisuhan na mawawala sa kanila ang kitang ito.

“	May mga taong lubos na hiwalay sa nangyayari sa daloy ng impormasyon. Nagdesisyon kami na ihinto ang mga grant ng Lottery… iyon ang kanilang kita. Naaalala ko na hindi namin naipaabot ang mensaheng iyon.” – Konseho ng Sining ng Inglatera

Sinabi ng Creative Scotland na nakapagpakalat sila ng impormasyon sa pamamagitan ng kanilang website, na nakatulong sa pagbibigay-alam sa mga nagtatrabaho sa sektor sa pamamagitan ng pagsuporta sa kanila sa interpretasyon ng mga gabay.

“	Mabilis naming ginawa iyon at inilabas sa publiko sa pamamagitan ng aming website. Nabigyang-daan nito ang mga taong nagtatrabaho sa sektor na ipaalam ang kanilang sariling mga aktibidad. – Malikhaing Scotland

Epekto ng lakas-paggawa

Ang pandemya ay humantong sa pambihirang antas ng stress at kawalan ng katiyakan sa buong sektor. Sumang-ayon ang mga kinatawan na ang kalusugang pangkaisipan at kagalingan ng mga manggagawa ay naging mas prayoridad para sa mga organisasyong pangkultura. 

Itinampok at pinalala rin ng pandemya ang matagal nang hindi pagkakapantay-pantay sa sektor ng kultura, kabilang ang mga hadlang para sa mga nagtatrabahong magulang at ang kakulangan ng representasyon ng ilang grupo ng mga tao sa loob ng sektor halimbawa, iyong mga nagmula sa etnikong minorya o uring manggagawa.

“

Nais ng [mga miyembro] na makamit namin ang mas mahusay na suweldo at katatagan para sa kanila…nais nila na maghatid kami ng dignidad sa trabaho…at ang ikatlong bagay na nais hamunin ng mga tao kaugnay ng kulturang ito ng katatagan ay ang kanilang kalusugang pangkaisipan. Ang isang bagay na aming lubos na pinagtutuunan ng pansin ay ang mga serbisyo sa kalusugang pangkaisipan.” – Equity

Ang kombinasyon ng isang hindi tiyak na kapaligiran at paglala ng mga dati nang hindi pagkakapantay-pantay ay nangangahulugan na ang mga pinuno ay napilitang harapin ang mga kumplikado at mahihirap na isyu, kadalasan nang walang paunang karanasan o pagsasanay. Ito ay humantong sa ilang mga pinuno at manggagawa na nakakaranas ng mga problema sa kalusugang pangkaisipan at pisikal at burnout.

“

Ang mga isyu ng burnout, mga lider na umaalis sa industriya...kasabay ng pagsasara ng lahat ng bagay at mga malikhaing pagtatangka na panatilihin ang iba't ibang uri ng trabaho, talagang inilantad nito ang masalimuot na lambat ng mga hindi pagkakapantay-pantay at presyur ng ating sektor.” – Pundasyon ni Paul Hamlyn

Binigyang-diin ng Bectu kung paano nagdulot ng karagdagang pressure sa kanilang mga miyembro ang muling pagbubukas ng mga lugar dahil nanganganib silang mahawaan ng Covid-19 sa mga saradong lugar ng trabaho. Sinabi nila na natatakot ang mga kawani na malantad sa virus, habang nahaharap sa pagkapagod mula sa mas mahabang oras ng pagtatrabaho upang matugunan ang kakulangan ng mga tauhan na may kaugnayan sa Covid sa kanilang organisasyon.

“

Naging mapanghamon ang muling pagbubukas sa mga sinehan dahil sa ilang kadahilanan, hindi lamang ang mga paghihigpit sa kung gaano karaming tao ang maaaring dumalo, kundi pati na rin dahil sa pagkakasakit ng mga crew. Talagang naging mapanghamon iyon para sa aming mga miyembro dahil mayroon pa ring mga taong nagdurusa dahil sa Covid. Mahirap ang mga hamon sa mahahabang oras ng pagtatanghal at kakulangan ng mga tauhan.” – Bectu

Ipinaliwanag ng Equity (isang unyon ng mga artistang pagtatanghal at libangan) kung paano naging mas mahalaga ang pagbuo ng katatagan para sa kanilang mga miyembro habang nagpapatuloy ang pandemya. Binigyang-diin ng kanilang mga miyembro ang kahalagahan ng pagtiyak sa katatagan ng kita, dignidad sa trabaho, at wastong suporta sa kalusugang pangkaisipan. 

Ibinahagi rin ng Arts Council Northern Ireland kung paano bumaba ang bilang ng mga boluntaryo sa sektor ng sining noong panahon ng pandemya. Marami ang nag-aatubiling bumalik dahil sa mga pangamba tungkol sa pagkahawa sa Covid-19, lalo na ang mga matatandang boluntaryo o ang mga nakatira kasama ang mga taong may mahinang kalusugan. Ang maliliit at katamtamang laki ng mga organisasyon ay dating umaasa sa mga boluntaryo at madalas itong nag-iiwan sa kanila na walang workforce na kailangan nila kapag muling nagbubukas.

“	Tungkol sa muling pagbubukas, naapektuhan [ang mga institusyong pangkultura] ng pagkawala ng mga bihasang kawani na lumipat sa ibang sektor, ngunit nagboboluntaryo rin [ng mga kawani]. Natuklasan namin na maraming organisasyon ang nag-uulat ng epekto mula roon. – Konseho ng Sining Hilagang Irlanda

Epekto ng suportang pinansyal

Tinalakay ng mga kinatawan ang epekto ng Cultural Recovery Fund, na pangunahing ibinibigay sa mga organisasyon at mga pamanang lugar, pati na rin ang suporta para sa mga indibidwal na manggagawa na inaalok sa pamamagitan ng Universal Credit.

Maraming organisasyong pangkultura ang may mga nakabalangkas na mekanismo at proseso para sa pagpopondo, na nagbibigay-daan sa kanila na mag-aplay at makatanggap ng suportang pinansyal sa panahon ng pandemya. Sa simula, ang pondo ay karaniwang natatanggap sa pamamagitan ng Cultural Recovery Fund ng gobyerno. Tinalakay ng mga kinatawan kung gaano kahalaga ang suportang pinansyal na ito para sa mga institusyong pangkultura at mga lugar, na nagbibigay-daan sa kanila na magpatuloy sa pagpapatakbo. Gayunpaman, naisip nila na kahit na may ganitong suporta, ang sektor ay nagdusa sa pananalapi sa pangkalahatan dahil ginamit din ng mga organisasyon ang kanilang mga reserbang pera upang mabuhay.

“

Inubos ng pandemya ang mga mapagkukunan ng lahat. Nang magsimula kaming makabangon, wala nang reserbang pinansyal o reserbang kabutihang-loob ang mga tao dahil naubos na [sila]. Ito [mga reserbang pinansyal at kabutihang-loob] ay lumilikha ng mga kondisyon para sa potensyal na lubos na malikhaing pag-uusap tungkol sa kung saan tayo susunod na pupunta.” – Pundasyon ni Paul Hamlyn

Natuklasan din ng Music Venue Trust na 67% ng pondong kanilang ipinamamahagi ay ginastos sa mga gastos sa pag-upa dahil sa mataas na antas ng pribadong pagmamay-ari ng mga lugar ng musika. Sinabi nila na ang pamamahala sa pondong ito ay naglalagay ng hindi kinakailangang presyon sa mga organisasyong tulad ng sa kanila gayong ang suporta ay maaaring direktang naibigay sa mga may-ari ng lupa.

Habang tumatagal ang pandemya at nagbabago ang mga patakaran tungkol sa pagpopondo, kung minsan ay hindi na karapat-dapat ang mga organisasyon para sa suportang pinansyal. Sinabi ng Music Venue Trust na ang mga grassroots venue na nagbukas bago pa man ang pandemya ay hindi nakakatugon sa mga na-update na kinakailangan sa pagiging karapat-dapat dahil hindi nila maipakita na matagal na silang nag-ooperate. Nagresulta ito sa pag-utang ng mga organisasyong ito para manatiling nakalutang. Sa ilang mga kaso, nagresulta rin ito sa mga pagsasara.

Mayroong matibay na pinagkasunduan na ang suportang pinansyal na makukuha ng mga indibidwal na nagtatrabaho sa sektor ay hindi kinikilala na maraming freelancer at sole trader ang kinokontrata at binabayaran nang may kakayahang umangkop. Bukod pa rito, ang mga sole trader ay kadalasang hindi nakakatugon sa mga kinakailangan sa pagiging karapat-dapat sa Universal Credit dahil hindi nila natutugunan ang regular na oras ng pagtatrabaho o kita. Nakadagdag ito sa stress na nararanasan ng maraming nagtatrabaho sa sektor ng performing arts at entertainment. Ito ay isang partikular na alalahanin sa industriya ng pelikula at telebisyon ayon kay Bectu, sa kabila ng pagtaas ng demand para sa nilalaman sa screen. Ang pangkalahatang pagtaas ng demand ay hindi nagbigay ng sapat na mga pagkakataon sa trabaho para sa ilang freelancer na nangangailangan pa rin ng suportang pinansyal.

“

Sa tingin ko, para sa amin, bilang isang organisasyon na nagpopondo lamang sa ibang mga organisasyon, hindi kami nagpopondo sa mga indibidwal, batid namin na mayroong malaking pag-aalala sa mga organisasyong pinopondohan namin tungkol sa mga freelancer. Gumawa kami ng dalawang proaktibong gawain tungkol sa mga freelancer, na isang bagay na hindi namin karaniwang ginagawa. – Esmée Fairbairn Foundation

Ang ilang mga manggagawa ay naka-maternity leave o nasa mga unang taon pa lamang ng kanilang mga karera at hindi makapagpakita ng ebidensya ng kanilang nakaraang kita. Ang ilang mga tao sa sektor ng screen ay nagtrabaho rin sa pamamagitan ng mga limitadong kumpanya na hindi makakuha ng suporta.

“	Ang natuklasan namin ay mas malaki ang problema sa pagsasaayos ng ilan sa mga programang ipinatupad upang matiyak na masasaklaw nito ang mga tao. Ang mga freelancer ang pinakamalaking isyu rito.” – Unyon ng mga Musikero

Dahil dito, maraming freelancer at manggagawa ang nawalan ng kanilang karaniwang kita o iba pang suportang pinansyal, ibig sabihin ay madalas silang kailangang maghanap ng ibang trabaho para madagdagan ang kanilang kita o tuluyang umalis sa sektor. Malaking bilang ng mga freelancer na umaalis sa sektor ng kultura noong panahon ng pandemya ay isang bagay na sinabi ng mga kinatawan na kanilang lubos na pinagsisisihan. Ipinaliwanag nila kung gaano kahalaga ang mga freelancer upang mapanatili ang pagpapatakbo ng sektor.

“	Napakaraming tao sa aming sektor kaya dahil kailangan mong magtrabaho sa isang petsa at pagkatapos ay sa isa pang petsa, hindi sila kwalipikado para sa [Cultural Recovery Fund]…dahil lamang sa iba't ibang paraan ng pakikilahok ng mga tao.” – Bectu

Sinabi ng mga kinatawan na ang mga pamantayan sa pagiging karapat-dapat at mga pagbabago sa Cultural Recovery Fund habang nagpapatuloy ang pandemya ay nagkaroon ng pangmatagalang epekto sa mga freelancer at indibidwal na practitioner. Sinabi ni Bectu na ang mga pagbabagong ito ay nagbawas din sa dami ng mga pondong maaaring aplayan ng mga organisasyon, ibig sabihin ay kailangan nilang gumawa ng mga pagbawas sa paggastos upang magpatuloy sa pagpapatakbo.

Ang pag-access sa suportang pinansyal sa pamamagitan ng Cultural Recovery Fund ay pinaniniwalaang mas madali sa mga devolved na bansa. Inilarawan ito ng mga kinatawan bilang may positibong epekto sa pagpapanatili ng mga manggagawa sa sektor sa Scotland, Wales at Northern Ireland.

“

Natagpuan namin ang Cultural Recovery Fund, sa paraan ng paglalaan nito sa mga devolved na bansa, alam naming maraming miyembro sa Wales at Scotland ang nabigyan ng mga grant. Mas madaling makuha ng mga indibidwal ang ilan sa perang iyon. Kaunti lang ang nakita naming ganoon sa England.” – Unyon ng mga Musikero

Epekto ng mga paghihigpit sa mga komunidad

Epekto sa pakikipag-ugnayan ng publiko sa kultura

Nabanggit ng mga kinatawan kung gaano kalaki ang pagkadismaya ng mga lokal na komunidad sa mga gawaing pangkultura at inisip na ang halaga ng kultura ay lalong kinikilala habang nagpapatuloy ang pandemya. Tinalakay din nila kung paano humantong ang pandemya sa mga lokal na organisasyong pangkultura na mas malapit na nakaugnay sa kanilang mga komunidad. Kabilang dito ang paggamit ng mga makabagong paraan ng pag-abot sa mga taong karaniwang hindi nakikipag-ugnayan sa sining at kultura bago ang pandemya.

“

Maraming mga organisasyong pangkultura, ang kanilang mga pangkat sa pag-aaral at pakikipag-ugnayan [ay] naroon upang makipagtulungan sa mga komunidad sa mga paraang hindi pa nila nagagawa noon. Iba't ibang uri ng interaksyong sibiko. Napakaraming bilang na talagang makabago. – Pundasyon ni Paul Hamlyn

Inilipat ng mas malalaking organisasyon ang kanilang pokus mula sa pambansang antas patungo sa mas nakabatay sa komunidad na pamamaraan. Nagdulot ito ng mas malakas na presensya para sa sining at kultura sa loob ng mga komunidad sa buong UK. Inilarawan ng Arts Council England kung paano pinalakas ng mga pagsisikap na ito na maabot ang mga lokal na komunidad ang lokal na halaga ng mga organisasyong pangkultura, ang kanilang gawain, at mga serbisyo.

“

Isang kalakasan, marami sa aming mga organisasyon ang nakipag-ugnayan sa kanilang mga lokal na komunidad sa paraang hindi pa nila nagagawa noon. Nakita namin ang malalaking organisasyon na nakikita ang kanilang mga sarili bilang mga nakabatay sa komunidad sa kanilang mga lokal na lugar. Nakita namin iyon sa lahat ng antas. Ang mga taong naninirahan sa lokal ay nakakita ng halaga para sa kanila. – Konseho ng Sining ng Inglatera

Inilarawan din ng mga kinatawan kung paano iniangkop ng ilang organisasyon ang kanilang gawain upang matugunan ang iba pang mga pangangailangan sa lokal na komunidad. Itinampok ng Paul Hamlyn Foundation ang mga hindi pagkakapantay-pantay na kanilang pinagsisikapan upang matugunan bago ang pandemya at nananatiling prayoridad ngayon.

“	[Ang ilang] organisasyon ay nakapagsabi, 'Isa kaming serbisyo sa paghahatid ng pagkain ngayon dahil iyon ang mahalaga sa aming mga komunidad. Pumupunta kami sa mga paaralan at nagbibigay ng mga kagamitan sa sining sa mga batang walang access sa kultura'.” – Pundasyon ni Paul Hamlyn

Epekto sa pag-uugali ng madla

Nakitang binago ng pandemya ang pag-uugali ng mga dumadalo sa mga pagtatanghal at mga aktibidad pangkultura. Iniulat ng Arts Council England ang mga alalahanin ng mga grupong klinikal na mahina na may mas mataas na panganib mula sa Covid-19. Ang mga grupong ito ay nakaramdam ng hindi gaanong kumpiyansa sa pagbabalik sa mga live na pagtatanghal at kaganapan, maging bilang mga miyembro ng manonood o mga tagapagtanghal. Ang kanilang pag-aatubili ay nag-ugat sa mga pagdududa na ang mga alituntunin sa kaligtasan ay sapat na ipapatupad. Sinabi ng Creative Scotland sa malamang na katulad na mga kadahilanan na ang mga matatandang manonood ay mas mabagal na bumalik sa mga lugar ng sining at kultura kumpara sa mga nakababata. 

“	Ang mga mahihinang grupo sa buong panahong ito ay dumanas ng ilang talagang mapanghamong panahon. Ang mga taong kinailangang mag-self-isolate para sa mga miyembro ng audience at mga practitioner...ay mas walang kumpiyansang bumalik. – Konseho ng Sining ng Inglatera

Binigyang-diin ng mga kinatawan ang katotohanang nakalilito ang mga manonood sa unti-unting pagbubukas muli at iba't ibang paghihigpit sa iba't ibang bahagi ng UK. Nag-iwan ito ng kawalan ng katiyakan sa mga manonood kung pinapayagan ba silang dumalo sa mga pagtatanghal, kailan, saang rehiyon at bansa. Halimbawa, itinuring ng Creative Scotland na malamang na ang mas mabagal na pagbubukas muli sa Scotland ay nakaimpluwensya sa mas mabagal na rate ng pagbabalik ng mga manonood.

“

Hindi talaga ito isang estratehiya para sa isang bansa at may mga pagkakaiba sa mga estratehiya sa muling pagbubukas at pagsasara, na nangangahulugang ang mga manonood ay lubhang hindi nagkakasundo... mayroong interaksyon ng publiko na may ginhawa sa pagbabalik sa mga espasyong ito at dahil sa mga pagkakaiba sa gabay at kawalan ng kalinawan, ang kalituhan na kalaunan ay kumalat sa iba pang mga pagbubukas na dulot ng Covid.” – Tiwala sa Lugar ng Musika

Napansin din ng mga kinatawan ang pare-parehong padron ng mga huling minuto, o mas huli, na booking para sa mga kaganapan. Ipinaliwanag ng Arts Council England na para sa performing arts, malamang na naapektuhan ito ng pag-iingat ng mga nakatatandang manonood tungkol sa pagdalo sa mga live na kaganapan.

“

Nagbago na ang mga nakagawian. Bumili ng tiket nang huli [mula noong pandemya], ngunit ang isa pang bagay na nakikita rin natin ay ang pangkalahatang pagbaba ng paggastos ng mga manonood. Sa palagay ko ay pinatibay ito ng isang mundo pagkatapos ng Brexit, ng kapaligiran at ng pangkalahatang mga hamon na nararanasan ng mga tao sa kanilang mga buhay sa tahanan. – Bectu

Sinabi ni Bectu na naobserbahan nila ang pagtaas ng pang-aabuso sa mga kawani sa mga lugar ng sining at kultura, lalo na sa mga nagtatrabaho sa mga tungkulin sa harap ng bahay. Naniniwala sila na ang mahahabang panahon ng lockdown na may mas kaunting pakikipag-ugnayan sa lipunan ay nangangahulugan na ang mga manonood ay minsan ay kumikilos nang hindi naaangkop sa pagbabalik sa mga lugar. Nagresulta ito sa mga kawani na nakakaranas ng pag-uugali na hindi karaniwan noon sa mga live na kaganapan at nakaapekto sa kung gaano sila ligtas sa trabaho.

“

Ang madalas na natutuklasan ng aming mga miyembro ay ang mga kilos ng mga manonood na maaaring nakalimutan na ng mga tao kung paano kumilos kapag pumupunta sila sa teatro o mga kaganapan. Nakakita kami ng napakalaking pagtaas sa pang-aabuso sa mga kawani, sa harapan ng palabas at sa pangkalahatan...ang pagkanta, pag-abala, at pagsigaw.” – Bectu

Mga aral para sa mga pandemya sa hinaharap 

Nagmungkahi ang mga kinatawan ng mga mahahalagang aral na maaaring matutunan mula sa karanasan ng sektor ng sining at kultura upang mas makapaghanda at makatugon sa mga darating na pandemya.

• Mas mahusay na pangongolekta ng datos upang mapabuti ang pag-unawa at kahandaan: Inilarawan ng mga kinatawan ang pangangailangan para sa mas matibay na ebidensya upang mapabuti ang pag-unawa sa sektor at sa mga tagapakinig nito at ang posibleng epekto ng isang pandemya sa sining at kultura sa hinaharap. Nadama nila na mapapabuti nito ang kahandaan at magbibigay-daan upang maging agad na makukuha ang impormasyon, na magbibigay-daan sa sektor na tumugon nang mabilis at mahusay.
• Isali ang sektor sa paggawa ng mga desisyon sa panahon ng pandemya: Upang maghanda at tumugon sa isang pandemya sa hinaharap, nais ng mga kinatawan na ang kadalubhasaan na partikular sa sektor ay mas maisama sa paggawa ng desisyon at estratehiya. Nais nila na ang mga organisasyon sa sektor ng sining at kultura ay lapitan nang maagap sa halip na reaktibo, upang ang mga desisyon sa hinaharap tungkol sa mga pandemya ay sumuporta sa katatagan sa sektor ng kultura at mabawasan ang mga negatibong epekto. Nadama rin nila na ang ganitong uri ng pamamaraan ay magpapakita sa sektor na ito ay pinahahalagahan at pinahahalagahan.
• Pinahusay na komunikasyon at kolaborasyon ng sektor: Nais ng mga kinatawan ang mas mahusay na imprastraktura ng komunikasyon at mga pagkakataon sa pakikipagtulungan sa loob ng sektor, lalo na para sa mga indibidwal na manggagawa. Nadama nila na magbibigay-daan ito sa mahusay na pagtugon sa mga hamon ng isang pandemya sa hinaharap. Upang maging epektibo sa pagtugon sa isang emergency, nais nila ang pakikipagtulungan upang mapalakas ang estratehikong pag-iisip sa halip na tumuon sa kompetisyon sa loob o sa pagitan ng iba't ibang bahagi ng sektor ng kultura.
• Mas nababaluktot na mga mekanismo ng suportang pinansyal: Kung sakaling magkaroon ng pandemya sa hinaharap, ang suportang pinansyal ay dapat maging flexible at kilalanin ang mga kasalimuotan ng sektor ng kultura, lalo na ang iba't ibang paraan kung paano nakaka-access at nakakatanggap ng suportang pinansyal ang mga indibidwal (tulad ng mga nag-iisang negosyante at freelancer) at mga organisasyong pangkultura. Naniniwala sila na titiyakin nito na ang suportang pinansyal ay praktikal, naa-access, at nakakatugon sa mga pangangailangan ng mga manggagawa at modelo ng negosyo ng sektor.

Aneks

Istrukturang pabilog

Noong Mayo 2025, nagdaos ang UK Covid Inquiry ng isang roundtable upang talakayin ang epekto ng pandemya sa mga organisasyon at indibidwal na nagtatrabaho sa sektor ng kultura. Kasama sa roundtable na ito ang isang breakout group discussion.

Ang roundtable na ito ay isa sa seryeng isinasagawa para sa Module 10 ng UK Covid-19 Inquiry, na nagsisiyasat sa epekto ng pandemya sa populasyon ng UK. Nilalayon din ng modyul na tukuyin ang mga lugar kung saan ang mga kalakasan, katatagan, at/o inobasyon ng lipunan ay nakabawas sa anumang masamang epekto ng pandemya. Ang roundtable ay pinangasiwaan ng Ipsos UK at ginanap online.

Iba't ibang organisasyon ang inimbitahan sa roundtable; ang listahan ng mga dumalo ay kinabibilangan lamang ng mga dumalo sa talakayan noong araw na iyon. Ang mga dumalo sa breakout group discussion ay mga kinatawan para sa:

• Konseho ng Sining ng Inglatera 
• Konseho ng Sining sa Hilagang Irlanda
• Malikhaing Scotland 
• Unyon ng Pagbobrodkast, Libangan, Komunikasyon at Teatro (Bectu) 
• Equity
• Esmée Fairbairn Foundation
• Unyon ng mga Musikero 
• Tiwala sa Lugar ng Musika 
• Pundasyon ni Paul Hamlyn

Glosaryo ng mga termino